大型原生态歌舞集《云南映象》是一台既有传统之美，又有现代之力的舞台新作。她将最原生的原创乡土歌舞精髓和民族舞经典全新整合重构，再创云南浓郁的民族风情。在歌舞集中，原生、古朴的民族歌舞与新锐的艺术构思的碰撞，将带给您一种特定的 “云南映象”。
01
剧情简介
序 混沌初开
我是野火，我是风， 我把魂魄铸进鼓里了， 把种子留在腹中。
雷响了，草木发芽， 醒来呀醒来，鼓灵醒吧。
第一场 太阳
太阳和月亮从东到西追不停， 开天的时候走成一路了；男人和女人， 从生到死离不得，辟地的时候连在一起了。
云南鼓的传说和种类堪称中国之最。鼓在云南，不仅仅是一种乐器，它更象征母体，或形似女阴，是民族的一种崇拜、一种图腾。
云南的鼓从材料上分，有皮鼓、石鼓、铜鼓、市鼓；从归属的民族上分，又有太阳鼓、芒鼓、热巴鼓、大背鼓等等。云南佤族的市鼓分「公鼓」、「母鼓」配成一对；要砍树制鼓，先要行祭祀式。
第二场 土地
天大，只有一个，地大，只有一块， 不要说草木无言，万物生在大地都有原因。
祖先告诉我，大地是创世者骨肉变化。 我把身体紧贴泥土，立刻明白了祖先的传说。
第三场 家园
云南的先民信奉万物有灵，表现出对大自然的敬畏 ─ 山有山神，水有水神、树有树神，石有石神；几乎每个寨子都有寨神树、密枝林，每个民族每年都有祭祀自然、山神、水神、寨神、树神的活动。
第四场 朝圣
朝拜神山是信仰藏传佛教的少数民族对自然崇拜的体现，朝圣者跋涉在路上，转经筒始终陪伴着他们，他们一次次用身体丈量着道路，一次次亲吻着大地。
尽管风吹日晒，尽管雨雪交加，他们心中却燃烧着熊熊大火，最后，他们走向神山，走向理想的天国。
尾声 雀之灵
傣族把象征爱情的孔雀叫太阳鸟，孔雀就是他们崇拜的图腾。杨丽萍创作了一系列表现孔雀形态的舞蹈语言，《雀之灵》寄托了她对圣洁、宁静世界的向往。
在《云南映象》尾声中杨丽萍把她的独舞和群舞编排在一起，并糅合新颖的舞蹈编排队型及声效光效，使整段舞蹈充满着恬静的灵性及和谐的生命意识。
02
大咖集结，艺术精品
总编导/艺术总监-杨丽萍
著名舞蹈艺术家杨丽萍沉潜到艺术生命的底层，去开拓全新的生命意义和真正的艺术瑰宝，将丰富的云南民族民间艺术“解构 ”又重新整合；她调动了30多年的艺术、人生的积累进行总体构思；她从那些被遗忘的角落里，找来了60多位能歌善舞的村民，找到了这些为生命而舞的族人，他们用天人合一的歌舞，身心合一的激情，带着与生俱来的冲动和狂欢，汇聚成决堤泄洪般的冲击力。
这是一部没有用故事作为结构却包容了所有故事内涵的大型原生态歌舞作品。全剧囊括天地自然、人文情怀，以及对生命起源的追溯、生命过程的礼赞和生命永恒的期盼。
音乐创作/制作-三宝
经三宝打造的《云南映象》配乐空灵而深沉、愉悦而厚重，心灵的回归、生命的激情、火的刚烈、水的柔美、灵魂的升腾被尽数诠释。 也许，当初真正让三宝心动的不是这部歌舞集可能带来的名声或收益，而正是来自云南当地原汁原味的海菜腔，真真切切的原生态艺术，最接地气，也是最能表现中国风格的音乐形态。
03
置身画间，唯美空灵
峡谷扑面而来，仿佛游走其间，狗叫声、关门声、元阳梯田、版纳雨林……当这些场景如真实画景一样出现在舞台上，人仿佛已经被带入真实的云南村寨，让人忘了这是舞台。
热烈奔放的花腰歌舞，在保留原有质朴纯真的基础上，增加新的舞台效果，让花腰彝族歌舞更加绚丽夺目，具有极强的感染力。你会不由自主的扭动身体，让人有上舞台和演员们一起舞蹈的冲动。
升级版《云南映象》中的《月光》和《雀之灵》，由新晋“孔雀仙子”杨舞、线小团主跳，两位不仅深得杨丽萍真传，还各有自己的风格韵味。不论是《月光》下优雅灵动的孔雀，还是《雀之灵》里唯美无暇的孔雀，都能感觉到“孔雀仙子”给人直击心灵的体验。
云南，一个伸手能摸着白云，侧身能与大山耳语的地方，多彩多姿的歌舞如壮丽的“三江并流”一样源远流长。当钢筋水泥的丛林向这片“秘境”、“隐藏的土地”步步逼近，这些非物质化的动态的文化遗产渐渐面临被都市文化吞噬的危险。
每失去一件文化遗产，就熄灭了一盏明灯；每砍倒一棵树，就失去了一片绿荫。出于对这份遗产真心的热爱和热诚的保护，不是把这种文化封存起来，而是以独创性、经典性、实验性的原则，在舞台上建造一座活动的民间歌舞艺术博物馆，这便是《云南映像》的宗旨所在。
【演出信息】
Performance Information
演出名称：
大型原生态歌舞集《云南映象》
演员团体：
霍尔果斯雀之恋文化传播有限公司
演出时间：
2021年9月17-18日
演出地点：
河南艺术中心大剧院
演出票价：
VIP880/680/580/380/
280/180/80/30（公益票）
*本场演出1.1米以下儿童凭全票入场
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